随着科学技术的飞速发展，科技对艺术的影响和支持日益显著，数字技术在艺术领域的应用成为必然趋势。

在一个由互联网、云计算、大数据、移动通信、人工智能等构建的数字世界里，数字技术为美术经典的传播带来了新的生机与可能。数字技术极大地赋能艺术传播，高精度图像收集技术、三维动态可视化、虚拟现实、增强现实等技术手段与美术经典融合，以交互、沉浸等表现形式对经典作品进行创新性转译与诠释，为经典美术作品带来传播渠道、展示形式、展示载体等方面的创新，在增强经典美术作品的传播力、吸引力、感染力等方面具有突出优势。

数字手段可以最大限度地呈现美术经典的创作理念、风格与特征，延展美术经典作品的视觉叙事，扩大作品的解读空间，增强吸引力。

以超高分辨率进行作品全景及细节还原，让参观者能够比以往更近距离地观看艺术作品，发现在任何以往展览中都看不到的细节；或将静态作品转化为动态表达，以一种更生动、更灵活、更亲民、更容易接受的方式呈现。

像南宋宫廷画家刘松年《青绿山水长卷》，就由LIGHTING·光影百年联合四川美术学院照明艺术研究所进行了数字化演绎。《青绿山水长卷》的沉浸式互动作品，营造氛围与沉浸感，观众在感受数字化视觉震撼的同时，调动了触觉、听觉、嗅觉等多个感官，全身心沉浸在数字化的虚拟景观中，带动了情感认同并加深了对美术经典的内涵理解。

该作品完全遵循古画原作的构图、设色、用笔等技法，结合数字绘画的创意形式，仔细理解其中意境，延伸创作出春夏秋冬之四季变化景象：

并对古代国画的工艺流程进行深入学习并与现代数字技术做技法结合，从线稿到赭石打底再到多层次上色直至成品，努力营造出数字动态式的南宋时期审美意境。

传统绘画与混合现实技术（MR）、全息影像技术、人脸识别等现代数字技术融合，设计多样与国画意境相匹配的动态元素，使国画活起来，与国画雅致四季景象产生互动，让意境通过交互能被感受体验到，让观众在交互沉浸中认知并理解经典绘画，感受传统文化的韵味。