舞台设计的作品具有时效性，要将一切美好存在于人们的记忆中。

富有创意性的舞台设计不仅可以增强参会者体验，能让观众赞叹不已，当多媒体数字创意赋能各种舞台活动时，更是完全颠覆了我们的想象…

小百年挑选了6个全球范围内超有看点的数字创意舞台，以期与朋友们一起走进这个充满幻想的世界。

 

 

01《RU-TV Awards》

Raketamedia 团队

 

RU.TV频道第九届俄罗斯音乐奖颁奖典礼的舞台效果十分震撼，该奖项的每一场演出都深受观众们的喜欢，不仅听到许多著名且喜欢的歌曲，还能享受舞台视觉体验。

充满奇幻且壮观的设计，通过数字激光，投影，结合AR的技术，在使用摄像机的跟踪数据播出时，实时添加了视觉效果，使舞台变成了一个充满无限可能的奇幻世界，这个未来感、科技感融为一体的数字创意舞台，给予观众们身临其境的视觉体验。

 

 

02《Alivia and the Dark Evil》

Sila Sveta 团队

 

Sila Sveta团队为印度尼西亚Trans Studio Cibubur 游乐园设计的一场未来5年永久展出的沉浸式舞台表演，25分钟的演绎，呈现一场极致的多媒体与杂技融合的视觉体验。

15位杂技演员在配合为他们特技动作设计的多媒体投影与装置艺术中展开表演。舞台设计、服装、灯光、视觉特效都与CG动画完美结合，让观众仿佛亲身经历了一场惊险旅程。

 

 

03《Medal of Glory Concert》

Sila Sveta 团队

 

Sila Sveta团队维亚切斯拉夫·布图索夫（Vyacheslav Butusov）的“荣耀勋章”团体周年音乐会创作了沉浸式表演舞台，舞台中心的形象则是希腊神话中灵魂女神普赛克的雕塑，舞台的整体概念可以称为“光之殿堂”，它是对失去的美丽和重新发现真理的追寻。

创意总监 Daniil Kutuzov希望通过现代科技将曾经的美好事物复活，现场的灯光和视觉影像都选择简单的颜色和实时生成的视频来保持舞台呈现效果的干净，留出更多的想象空间。

 

 

04《Medal of Glory Concert》

Polish artist 团队

 

Freekwencja Festival是世界上第一个采用最新 XR 技术实现的大型音乐活动。本次活动有11位艺术家进行表演，活动持续了将近60分钟。设计师要根据艺术家们不用的表演风格来进行XR视觉舞台创作。萤火之森 、怪异的面具世界、科技感爆棚的未来数字舞台…你在这能体验到各种风格的虚拟创意舞台。

 

 

05《Space Ark》

MOCT & The Volks 团队

 

这场活动由曾经是亚美尼亚最大的电影院“俄罗斯”电影院主办，MOCT & The Volks 以苏联现代主义杰作的建筑为框架，为整个阵容打造了令人印象深刻的舞台视觉设计。

舞台设计亮点不仅是多种投影视觉介质的设计融合运用，更巧妙的是多层装置分布，让虚拟与现实空间相交融，产生3D多维效果而呈现多种幻影空间。

 

 

 

06《Polina Gagarina》

SETUP 团队

 

这场多媒体秀是由艺术团队SETUP工作室，为Polina Gagarina在明斯克、莫斯科和圣彼得堡三个城市巡回演出而设计打造的多媒体舞台。

舞台上运用到大型全息、纱幕、LED投影，以及灯光、激光互动演绎，呈现视觉效果。演出全程运用灯光以及多媒体演出来配合表演，带给观众变革性的视觉体验。

颠覆想象，这也许就是数字多媒体舞美艺术的魅力所在。无论是什么性质的演出，也不论地方空间的选择，数字多媒体创意装饰的舞台总能超越人们的想象，令人感到前所未有的奇妙与赞叹。